
El libro de Hernán
Breves comentarios sobre su vida y su actualidad
Éste sábado 12 de junio Hernán presenta su nuevo libro de titulado “Libro”. Una jugada semántica que descoloca. Vamos a la presentación del libro libro de Hernán. Resulta gracioso, cacofónico, pero al instante comienza a volverse incómodo y un poquito perturbador. Para la presentación, que será en Woki Toki (Tacuarí 905), estará acompañado de un tren de poetas y músicos que incluye a Pola Gómez Codina, Agustina Lobo.
La presentación de este nuevo libro de poemas promete la participación de compañeros verbonautas con quienes compartió escenario en los 90′ como Karina Kohen, Osvaldo Vigna. Guillermo Piccolini, por otro lado, pondrá el piano a disposición. Cabe recordar que Hernán empezó a leer en público allá por el año 1994 en el Parakultural, un símbolo de la contracultura en el país.
Algunas otras informaciones relevantes sobre la obra de Hernán tienen que ver con la publicación de sus 16 libros de poemas, así como también la edición de 5 discos y los ensayos “La poesía está en uno – Los libros de Vicente Luy”. Además, es responsable del sello Editorial Cae de Maduro.
Con respecto a qué piensa el autor sobre la poesía, vale la pena recurrir a la entrevista, que le realizaran desde el medio La Primera Piedra, en la cual expresa: La poesía es la posibilidad de ver el ser…si tal cosa existiese. Solamente a un periodista le puede interesar eso, son preguntas de periodista. El que nada, nada; hablar sobre nadar es otra cosa. El poeta lo piensa mientras va al trote, no sé si se para a pensar qué es la poesía. Quizá lo que más cerca esté de un poema es donde más lejos esté el que escribe, donde se pueda calzar el que lo lee sin que intervenga la mirada del escritor. Es como pintar un cuadro para que después ese cuadro lo haga el que lo ve y no el pintor.
Breves comentarios sobre el nuevo Libro de Hernán
Libro de Hernán es una de las maravillosas apuestas de la Editorial Cae de Maduro. Mientras lo leía me ocurrieron dos cosas. No paraba de pensar en las palabras de presentación en las que se anuncia “los poemas de libro fueron escritos en/ vagones calles hoteles cementerios/ micros avenidas subtes ríos/ en lóbulos y astrocitos (…)“. Desde ese comienzo uno percibe la música que va a atravesar la obra.
Es un libro con una diagramación particular que, desde luego, sostiene un ritmo urbano. Sin embargo, no necesariamente está ubicado en el ritmo que se suele atribuir a la poesía del AMBA. Por el contrario, y para esto, vamos a detenernos en una idea de Raymond Carver en la que señala que “la poesía es lo que se llega a ver con el rabillo del ojo“. Éste libro, como ya lo anunciamos, fue escrito entre los trenes y los cementerios y da cuenta de una mirada que se detiene en lo pequeño y, por tanto, natural. Su ritmo, aunque urbano, surge de la estela de la mirada.
nuevo Libro de Hernán
El lenguaje con que se trabaja esta obra es un lenguaje de la naturaleza. No la naturaleza en términos biológicos, sino la naturaleza en términos ontológicos. Entonces, del ser que vuelve a casa nos llevamos su silencio, y no su cuerpo:
(...)En mi cabeza
los pasos
de una punta a otra
Al igual que dijera Saer, podemos decir sobre este libro que trabaja con un lenguaje que atenta contra la historia de las palabras. Sólo desde ese lugar se puede llegar a la naturaleza verdadera y a la poesía. El “yo” poético expresa: álamos/ tan crecidos/ que los corazones/ se pierden de vista/ más allá/ de las/ primeras ramas// Julio y Marta/ son nombres/ trepando corteza arriba.
Por otro lado, otras de las características de esta poesía tienen que ver con una intensidad de lenguaje desprovista de pretensión. En la mayoría de los casos, los poetas solemos creer que para darle espesura a un texto es necesario llenarlo de grandes palabras y colmar los versos hasta la debacle. Sin embargo, el “yo” poético logra concretar un juego con los límites de la lingüística. Desde la semántica lo hace: “a veces el poema/ es el reflejo del ojo/ en la cabeza”.
nuevo Libro de Hernán
Por otro lado, es preciso destacar que Libro es una obra que denota mucha madurez, en términos de lo que Raymond Depardón denominó Errancia. En este caso, estamos ante un concepto que atraviesa el libro de principio a fin. La errancia para el filósofo es aquella mirada que, por no tener pretensión, logra un estado de disponibilidad tal que permite captar lo que, a simple vista, no podía ser visto. De esta manera el “yo” poético de la obra consigue una “mirada en estado puro” en la que el autor no debe aportar ninguna prueba.
Si algo de interesante tiene la poesía, es la belleza por la belleza misma. No tener que aportar pruebas a la belleza, ni reportar estilizaciones a la corte suprema de lo poético. Me parece un motivo más que suficiente para celebrar. Lo enuncia el mismo “yo” de la escritura: el viento ulula arriba/ y abajo los padres/ juegan con sus hijos/ y se vuelven hijos. Después de todo, como decía Borges, mejor dicho, parafraseándolo “los poemas estaban ahí esperando que alguien los escriba“. Hernán, en Libro, encuentra las preguntas con que se hacen las verdades sagradas.

Con ustedes, tres poemas de Libro de Hernán
El cielo es un animal
latiendo sin parar
afiebrado en la ventana
Si el sueño
no entra por esa puerta
lo harán las campanas
lo hará la sirena
el primer tren
que sale y llega
rodeado de estrellas
Algunas madrugadas
pasan trenes fuera de horario
la sirena viene y se aleja
su hocico empaña la ventana
sin salir de la cama
camino de una punta
a otra del andén
el rayo
duerme
en el tronco
El viento no tiene boca
pero les da lengua a los árboles
y hueso a los remolinos
sus dedos juegan
con los mechones
del jacarandá
cualquier cosa
que se acerque a la luz
va con su sombra a cuestas
los perros
corren trenes
que sordos corren barrios
carteles
demasiado veloces
para el ojo del pasajero
bien
bien machados
en la esquina de yerbal y lamarca
uno le dice a otro
a vos te duele porque nadie te busca
Para conocer más sobre el autor:
Hernán nació en Buenos Aires en 1971. Empezó a leer en público en 1988, en el Centro Parakultural. Entre 1995 y 2000 formó parte del colectivo Verbonautas, con el que editó un libro conjunto acción poética (1999 / Eudeba).
Algunos de sus poemas se convirtieron en letras de canciones por Pez, Gigio González, Esquizodelia, Pata Kramer, Flopa, Nadia Sapag y Barby Aguirre.
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Libros de poemas: 19 (1994), pan (1995), nortes (1997), trenes hacia afuera (2001 / colección orbital), el día látero (2003), madrecitas de veintipico (libro-disco) (2005 / azione artigianale), los hechos y las cosas (2006 / alción editora), que esta palabra te encuentre (2008), ahora (libro + disco) (2009 / azione artigianale), bicho (2013), veo veo (antología 1994-2014), 20 jaikus (2015), luces blancas que vienen puntos rojos que se van (2016), el largo árbol que es todos los árboles (2020 / cae de maduro), piedra libre atrás del nombre (2022) y libro (2025).
“La poesía está en ser uno – Los libros de Vicente Luy” (2020 / Beatriz Viterbo).
Discos: madrecitas de veintipico (2005 / azione artigianale), ahora (2009 / azione artigianale), tercos buceadores de la gracia intracraneana – con Pipo Lernoud + Ariel Minimal y Federico Ghazarossian (2012), el largo árbol que es todos los árboles (2021 – cae de maduro), hojas de otros árboles – antología (2021) y
metal poetry – con Juan Pablo Gambarini (2021)
Poesía, cine y actualidad.